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到底什么是蜘蛛池及其工作原理,为何SEO新手都在关注?
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什么是蜘蛛池及其原理?为什么二类电商博客SEO特别需要蜘蛛池辅助?
我是五六十年代过来的人。那会儿,什么幽默不幽默,压根没这个词儿。满大街都是口号和标语,说话得照着调子来,写文章有固定的格式,拍照都得端着。谁敢在公共场合嬉皮笑脸,那叫“不严肃”。笑这个动作,在那会儿是奢侈品,是得挑场合挑对象才能偶尔使一下的。后来八十年代打开国门了,大伙儿才第一次知道,哦,原来世界上还有“喜剧”这玩意儿,原来有些事是可以笑着说的。那种憋了太久之后突然能出口气的劲儿,现在年轻人理解不了。所以九十年代末冯小刚拍《甲方乙方》的时候,中国老百姓刚过上点像样的日子,兜里有点钱了,开始琢磨精神生活了,但骨子里还带着刚从那个严肃年代走出来的懵。看什么都新鲜,看什么都想乐,尤其想看那些“过去不能笑的东西”现在能被拿出来笑一笑。《甲方乙方》剧照 图源网络那会儿的幽默是啥样的?葛优一脸正经地说“地主家也没有余粮啊”,李琦演个厨子咬紧后槽牙来一句“打死我也不说”。这些话听着像老百姓说的,但你仔细一琢磨,全是精心设计过的。台词是台词,生活是生活,中间隔着挺厚一层。所以,冯小刚的喜剧表面上拍的是平民,实际上是别人在替你打量这个世界,这话挺准。他拍市井,但你感觉他是站在二楼往下看的。你是被逗的那个,他是逗你的那个。冯氏幽默的核心说白了就是隔岸观火——他戳的是革命年代里那些可笑又不许笑的东西。但你想想,那会儿大伙儿刚从“不许笑”的年代走出来,有人敢替你把这些事儿拎出来遛一遛,本身就够让人舒坦的了。而且那时候的笑点讲究“庄谐相生”,听着文绉绉的,说白了就是先给你来个感人的铺垫,让你心里软一下,然后啪一巴掌把你扇醒。《不见不散》里葛优装瞎,深情款款念了一堆诗,被揭穿后甩一句“我又看见了,这是爱情的力量”,全场爆笑。这种套路需要铺垫,需要节奏,需要观众有耐心跟着你走。它像一道菜,厨子在后厨忙活半天端上来,你负责吃。那会儿大家确实愿意坐下来慢慢吃。因为以前没吃过,新鲜。但问题就在这儿。冯小刚那套东西,在那个年代是好使的,可你要以为它能永远好使,那就错了。这次《抓特务》的口碑和票房,就是最好的证明。图源豆瓣投资二个亿,找来雷佳音和胡歌演双男主,上映前平台预测票房冲到五个亿。结果呢?端午三天票房五千万,五天七千六百万,连上映五十多天的老片都打不过。豆瓣7.5分,听着还行,但原著剧版《无悔追踪》豆瓣9.4分。影版《抓特务》被年轻观众骂“枯燥老套”,口碑和票房彻底割裂。冯大导演想干嘛?他想玩荒诞美学。一个潜伏四十年的特务,最后发现自己早被遗忘了;一个警察盯了他三十五年,盯到两个人都老了。这事儿本身确实荒诞,双向绞杀,一辈子耗进去,到头来一场空。但问题是,没人接得住他这个荒诞。年轻观众想看的是谍战、反转、枪战,结果进了电影院发现是家长里短、煤球炉子、胡同里的闲言碎语。节奏慢,没冲突,看得昏昏欲睡。他那些精心设计的“荒诞感”,在年轻人眼里就是沉闷和不知所云。加上他当年那句“垃圾观众”的言论被翻出来,首映礼上韩红喊“走个面儿”反被网友骂道德绑架——观众连“给个面子”都不愿意了。冯小刚弄一出荒诞美学,结果无人感知,反倒把自己给整荒诞了。这就是一个导演被自己的历史困住了,他还活在那个“引导大家笑一笑”的年代,可观众早不是当年那拨人了。进入到现在年轻人的脱口秀小剧场,你就会发现,荒诞美学已经进化到一个更高的段位了。台上站着的可能是外卖员,可能是HR,可能是刚毕业租房子被中介坑了三回的大学生。他们聊什么?聊老板怎么画饼不给钱,聊相亲对象上来就问工资,聊自己社恐到不敢接电话。全是自己身上掉下来的肉,血淋淋的,热乎的。呼兰有个段子,说职场就像一栋楼,“几面承重墙撑着整栋楼,其他墙都在假装承重”。台下坐的全是假装承重的打工人,笑得前仰后合,笑完了心里还咯噔一下——这不就是我吗。呼兰 图源网络鸟鸟更绝,北大的,社恐,上台两手攥着话筒眼睛往下瞄,说自己人生状态分三种:“中悲、大悲、超大悲”。一个高学历的人站在台上坦然承认自己是个“丧逼”,就这一句话,全场就炸了。为啥?因为台下坐的人人心里都揣着一个“丧逼”,只是没人好意思说。两代幽默最根本的区别就在这儿了——冯小刚是在“演”市井,这帮年轻人是“做”市井。一个是替你说,一个是自己开口。以前的幽默是别人递给你一颗糖,你接着吃了,甜不甜都是人家调的味儿。现在的幽默是你自己从兜里掏出来的,有时候掏出来的是苦的,但你说出来大家一块儿笑,笑着笑着就没那么苦了。说到底,冯小刚那代人经历过五六十年代,他们的幽默里带着一种“终于能笑了”的痛快,是对那个严肃年代的集体反拨。所以他们的反讽有力量,因为观众心里憋着几十年的话,终于有人替他们说出来了。但时代变了,那层“反拨”的劲儿过去了,他那一套就成了无根之木。这次《抓特务》的尴尬就在于——他想用荒诞去解构历史,可年轻观众连那段历史都没经历过,你让他荒诞给谁看?《抓特务》海报 图源网络现在的脱口秀演员是生在能随便笑的年代,他们不需要跟谁反着来,他们只需要照着自己活着的样儿说就行了。二十年前大家需要冯小刚替他们说点俏皮话解解闷。现在每个人都活成了一部连续剧,槽点密度比任何编剧写的都密集。你不需要别人替你总结了,你自己就是最好笑的那个角色。冯氏幽默是一桌宴席,厨子忙半天端上来,你负责动筷子。脱口秀是每个人自己下厨,手忙脚乱把鸡蛋煎糊了,然后扭头跟隔壁桌的陌生人一对眼——嘿,你也糊了?两种幽默没有高下之分。只是时代变了,人站的位置变了。以前我们仰着头等人逗,现在我们蹲在地上互相逗。以前笑的是别人的事儿,现在笑的是自己的日子。就这点差别。作者:李琦玮,山西知青,宁夏工人,大学毕业计算机行业深耕,中年创业后皆有事成。 半生如长卷,一蓑烟雨行。公众号:大马金刀小女子,胡思乱想读书人。~the end~,日本91视频网页版,2021精品国产午夜福利在线观看
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